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Academic Year/course: 2022/23

278 - Degree in Fine Arts

25119 - Undergraduate Dissertation

Syllabus Information

Academic Year:

2022/23

Subject:

25119 - Undergraduate Dissertation

Faculty / School:

301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas

Degree:

278 - Degree in Fine Arts

ECTS:

8.0

Year:

Semester:

Annual

Subject Type:

End of Grade Dissertation

Module:

---

1. General information

1.1. Aims of the course

The theoretical and practical training that students acquire throughout the degree course concludes with the preparation and defence of a Final Degree Project (TFG).

To this end, students must prepare an artistic proposal or plastic intervention, graphic design or illustration solution, audiovisual or multimedia creation or other approaches compatible with the professional profiles set out in the degree report, in which they demonstrate the knowledge, skills, aptitudes and attitudes acquired throughout the degree. The work will be supervised by at least one lecturer and must be feasible, taking into account all the necessary details to be able to complete it.

The Final Degree Project also consists of an autonomous, original and individual work and will contain sufficient elements of personal creation, adequately citing all the original sources used.

Ability to carry out artistic research projects.
Acquire the skills inherent to artistic practice.
Develop strategies applied to the systematic exercise of artistic practice.
Carry out, organise and manage innovative artistic projects.
Communicate and disseminate artistic projects.
Carry out artistic projects with social and media repercussions. Use the resources for the dissemination of artistic projects in order to enhance their social repercussion.
Carry out and integrate artistic projects in wider contexts. Develop strategies for the projection of artistic creation beyond their field of action.
Present artistic projects appropriately. Know how to communicate artistic projects in diversified contexts.
Value interpersonal skills, awareness of one's own abilities and resources for the development of artistic work.
SDGS

These approaches and objectives are aligned with the following Sustainable Development Goals (SDGs) of the United Nations Agenda 2030 (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), so that the acquisition of the learning outcomes of the subject provides training and competence to contribute to some extent to their achievement:

Goal 4: Quality Education;
Goal 5: Gender equality;

By the development of the work itself, the completion of the dissertation can encompass disciplines and subjects potentially related to all the Sustainable Development Goals.

1.2. Context and importance of this course in the degree

The preparation of the Final Degree Project is regulated by Royal Decree 822/2021, of 28 September, which establishes the organisation of university education and the procedure for quality assurance, Bachelor's degree courses will conclude with the preparation and defence of a Final Degree Project (TFG). Both the general regulations of the University of Zaragoza and the regulations of the Faculty of Social and Human Sciences, which develop the general guidelines, are also applicable.

Resolution of 17 May 2018, of the Rector of the University of Zaragoza, approving a revised text of the Regulations of the Final Degree and Master's Degree Projects at the University of Zaragoza.
Resolution of 1 June 2022, of the Vice-Rector for Academic Policy, on the telematic defence of Bachelor's and Master's Degree Final Projects.
Final Degree Project Regulations of the Faculty of Social and Human Sciences (approved by Agreement of 13 October 2021 by the Board of the Faculty of Social and Human Sciences of the University of Zaragoza).

The TFG will consist of the completion of an original work by each student, guided by a director, by a director or by co-directors (up to 3), in which the knowledge, skills and competences acquired by the student during his or her studies and, expressly, the competences associated with the TFG subject, as indicated in the verification report of the Degree in Fine Arts, will be shown.

1.3. Recommendations to take this course

Students must register for the Final Degree Project in any of the official registration periods of the University of Zaragoza. In the event that the student does not meet the ordinary enrolment deadlines, he/she will not be able to participate in the system for assigning directorship established by the centre (Application for directorship document) and must apply directly to the Quality Assurance Committee of the Degree.

The Guidelines and Procedure that apply to the Final Degree Project in Fine Arts at the University of Zaragoza are published in the Final Degree Project Regulations of the Faculty of Social and Human Sciences of Teruel:

https://fcsh.unizar.es/sites/fcsh/files/archivos/Normativa/reglamento_tfg_fcsh_aprobado.pdf

Upon enrolment in the subject, each student has at their disposal in Moodle a guide with standardised guidelines and recommendations from the Library:

GUIDE TO TOOLS AND GUIDELINES FOR A GOOD TFG: FINE ARTS (Call updated to the academic year)

Online course -through the Virtual Campus Moodle- that aims to be a guide that provides information and indications on the characteristics and development of the Final Degree Project (TFG) to the students of the University of Zaragoza. The ultimate goal is to get students to reflect on the TFG in order to help them plan and develop their corresponding TFG with minimum quality standards. It is open throughout the academic year and has a permanent consultancy service staffed by librarians from the University of Zaragoza.

2. Learning goals

2.1. Competences

The Undergraduate Dissertation constitutes the last act of the academic itinerary of the graduate in Fine Arts and must give a complete and personal response to the training processes of the Degree, collected in the corresponding general and specific competences, and practically specified as personal results of learning in the Degree in Fine Arts.

General competences

CB1 - That students have demonstrated to possess and understand knowledge in an area of study that starts from the base of general secondary education, and is usually found at a level that, although supported by advanced textbooks, also includes some aspects involving knowledge from the forefront of your field of expertise.
study.

CB2 - That students know how to apply their knowledge to their work or vocation in a professional way and possess the competencies that are usually demonstrated through the elaboration and defense of arguments and the resolution of problems within their area of study.

CB3 - That students have the ability to gather and interpret relevant data (usually within their study area) to make judgments that include a reflection on relevant social, scientific or ethical issues.

CB4 - That students can transmit information, ideas, problems and solutions to both specialized and non-specialized audiences.

CB5 - That students have developed those learning skills necessary to undertake further studies with a high degree of autonomy.

CG01 - Ability to produce and relate ideas within the creative process.

CG02 - Communication skills. Learn to translate artistic ideas in order to transmit them.

CG03 - Ability to clearly present complex artistic problems and projects orally and in writing.

CG04 - Capacity for (self) analytical and (self) critical reflection in artistic work.

CG05 - Capacity for curiosity and surprise beyond practical perception. Develop mental perception beyond the retinal.

CG06 - Ability to work autonomously. Develop the ability to propose, develop and conclude personal artistic work.

CG07 - Ability to work in a team. Ability to organize, develop and solve work through the application of interaction strategies.

CG08 - Capacity for own initiative and self-motivation.

CG09 - Capacity for perseverance. Develop the perseverance necessary to solve the difficulties inherent to creation.

CG10 - Capacity for self-employment and job creation.

CG11 - Ability to communicate and disseminate artistic projects.

CG12 - Ability to carry out artistic projects with social and media repercussion. Use the dissemination resources of artistic projects in order to enhance their social impact.

CG13 - Ability to carry out and integrate artistic projects in broader contexts. Develop projection strategies for artistic creation beyond its field of action.

CG14 - Interpersonal skills, awareness of abilities and own resources for the development of artistic work.

CG15 - Capacity for an ethical commitment and the promotion of equality between the sexes, the protection of the environment, the principles of universal accessibility and democratic values.

Specific skills

CE01 - Critical understanding of the history, theory and current discourse of art. Critically understand the history, theory and current discourse of art. Analytical assimilation of the concepts on which art is based.

CE02 - Critical understanding of the evolution of aesthetic, historical, material, economic and conceptual values. Analyze the evolution of art values from a socio-economic and cultural perspective.

CE03 - Critical understanding of the responsibility of developing one's own artistic field. Social commitment of the artist.

CE04 - Critical understanding of the performative dimension and social impact of art.
Analyze the reciprocal repercussion between art and society.

CE05 - Knowledge of the theory and current discourse of art, as well as the current thinking of artists through their works and texts. Constantly update the direct knowledge of art through its own creators.

CE06 - Knowledge of vocabulary, codes, and concepts inherent to the artistic field. Know the language of art.

CE07 - Knowledge of the vocabulary and concepts inherent to each particular artistic technique. Know the specific creative language.

CE08 - Knowledge of the different functions that art has acquired through historical development. Study the evolution of the role of art over time.

CE09 - Knowledge of production methods and artistic techniques. Analyze the processes of artistic creation.

CE10 - Knowledge of Spanish and international cultural institutions and organizations and their operation (museum network, exhibitions, biennials, etc.

CE11 - Knowledge of the rules of action derived from copyright and property rights.

CE12 - Knowledge of materials and their processes derived from creation and / or production. Know the materials, procedures and techniques that are associated with each artistic language.

CE13 - Basic knowledge of the research methodology of the sources, the analysis, the interpretation and synthesis. Analyze, interpret and synthesize the sources.

CE14 - Knowledge of the instruments and methods of experimentation in art. Learning the creative methodologies associated with each artistic language.

CE15 - Knowledge of artistic methods that can be applied to socio-cultural projects. Study the methodologies that facilitate artistic performance in the social environment.

CE16 - Knowledge of the characteristics of the spaces and means of exhibition, storage and transport of works of art.

CE17 - Knowledge of the different artistic agents and their operation. Identify the different artistic intermediaries and their functions in the dynamics of art and their work methodology.

CE18 - Basic knowledge of economics and marketing. Analyze and place artistic activity in a strategic and competitive context. Establish and maintain business relationships with clients and / or partners.

CE19 - Ability to identify and understand art problems. Establish the aspects of art that generate creation processes.

CE20 - Ability to creatively and imaginatively interpret artistic problems. Develop the creative processes associated with solving artistic problems.

CE21 - Ability to understand and value artistic discourses in relation to one's own work. Establish means to compare and relate personal artwork to creative context.

CE22 - Ability to generate and manage artistic production. Know how to establish the necessary planning in artistic creation processes.

CE23 - Ability to professionally apply specific technologies. Use the appropriate tools for your own artistic languages.

CE24 - Ability to collaborate with other disciplines. Development of ways of relationship and exchange with other fields of knowledge.

CE25 - Ability to collaborate with other professions and especially with professionals from other fields. Identify the appropriate professionals to adequately develop artistic work.

CE26 - Ability to activate a cultural context and / or modify a public or private context. Knowing how to understand the cultural context to generate initiative and energize the environment.

CE27 - Ability to document artistic production Use the necessary tools and resources to contextualize and explain one's own artistic work.

CE28 - Ability to identify artistic and / or sociocultural problems as well as the conditions that make certain artistic discourses possible. Describe the conditions that affect artistic creation. Analysis of artistic production strategies.

CE29 - Heuristic and speculative capacity to carry out new projects and strategies for artistic action. Develop the understanding and speculation of artistic problems in their entirety.

CE30 - Ability to determine the appropriate presentation system for the specific artistic qualities of a work of art.

CE31 - Ability to carry out artistic research projects.

CE32 - Skills for artistic creation and ability to build works of art. Acquire the skills of artistic practice.

CE33 - Ability to establish production systems. Develop strategies applied to the systematic exercise of artistic practice.

CE34 - Ability to carry out, organize and manage innovative artistic projects.

CE35 - Ability for an adequate presentation of artistic projects. Know how to communicate artistic projects in diversified contexts.

2.2. Learning goals

Knowledge of the modes of presentation of artistic work.

Knowledge of the ways of inserting the Final Degree Project in the professional artistic field.

Knowledge of the ways of writing related to the realization, exhibition and presentation of artistic projects and their elaboration.

Ability to prepare dossiers and reports of the work carried out.

Ability to insert the Final Degree Project in the professional artistic field.

Ability to adapt resources and creative processes to the needs of projects.

Ability to procure, analyze and incorporate the necessary information for the elaboration of an artistic project.

Ability to establish self-critical analysis of artistic projects.

Ability to contextualize the work done in relation to the problems of art.

Ability to participate in the analysis and evaluation of other works.

Ability to bring personal solutions to artistic creation.

Ability to manage the necessary information in the preparation of the Undergraduate Dissertation.

Ability to contextualize one's own work.

2.3. Importance of learning goals

The achievements in student learning established by the European Higher Education Area (EHEA) are of paramount importance. The evidence that facilitates the evaluation and verification of learning results is essential and the Spanish Qualifications Framework for Higher Education (MECES), collected in RD 1027/2011, of July 15, 2011, in this sense can be cited in regarding the description of a set of descriptors or "collection of learning outcomes, which characterizes a certain level in a qualifications framework" (Art. 2).

The Final Degree Projects (TFG) stand as the culmination of university studies in Fine Arts and it is precisely these projects that show the greatest potential for the validation of transversal skills and resources as a link between the design of the degree and the profile of egress.

Perhaps one of the most interesting components lies in the selection of evidence that the university must show, with
The intention that the evaluation and accreditation agencies of the degrees determine the quality of the learning of their students and can validate the official degrees. Academic writing is an evidence recognized by universities and evaluation agencies, but not only that, the connection between reading and writing at university is directly related to academic literacy and communicative competence.

The subjects and subjects that make up the Bachelor's degree in Fine Arts guide students to the development of the TFG through the different transversal competencies and skills in a constant process of conceptualizing artistic practice.

3. Assessment (1st and 2nd call)

3.1. Assessment tasks (description of tasks, marking system and assessment criteria)

Each student must complete their Final Degree Project during the academic year in which they are enrolled. The assessment of the project will be carried out through a public defence before the director of the dissertation, which will allow each student to obtain a grade between 0 and 10 points.

The director of the Final Degree Project is responsible for the validation and supervision of the process of carrying out the project, as well as its overall assessment. The grading of the project will be governed by the general assessment rules. Once the Final Degree Project has been assessed, the director(s) will inform the students of the grade, offering them the possibility of reviewing it (Simplified assessment procedure, agreement of 16 March 2018, of the Governing Council of the University of Zaragoza).

Evaluation
Type	Techniques	Instruments / tests	Percentage/ Score
Overall	Evaluation rubric	2.2.1 Quality Indicators / TFG Management Evaluation Report	10 100%
		TOTAL	10 100%

The director will draw up an Assessment Report based on the template approved by the CGC, in which he/she will indicate whether or not the objectives of the work have been met, indicating in the latter case the relevant modifications for passing the subject in a future defence. Likewise, the degree of maturity of their approach will be stated in accordance with the following criteria:

Interest of the proposal.
Clarity in the approach of the intentions.
Contribution of new approaches from a methodological and/or conceptual framework.
The process of elaboration of the work.
The final product presented.
The conclusions drawn in the report.

Competence-based evaluation protocol included in the Evaluation Report.
The template is published and available to TFG directors, and is also included in the Fine Arts TFG Style Manual.
COMPETENCES. The lecturer in charge of the academic direction of the TFG must evaluate from 0 to 10 each of the following competence concepts according to the degree of achievement of the work submitted for assessment.

B1. Genesis and planning of the artistic project

Ability to carry out artistic research projects (scores double; 0 to 20).
Artistic creation skills and ability to construct works of art. Acquiring the skills of artistic practice.
Ability to establish production systems. Develop strategies applied to the systematic exercise of artistic practice.

B2. Development, management and implementation of the artistic project

Ability to carry out, organise and manage innovative artistic projects.
Ability to communicate and disseminate artistic projects.
Ability to carry out artistic projects with social and media repercussions. Use the resources for the dissemination of artistic projects in order to enhance their social repercussion.

B3. Finalisation, presentation and communication of the artistic project.

Ability to carry out and integrate artistic projects in wider contexts. Develop strategies for the projection of artistic creation beyond its field of action.
Ability to present artistic projects appropriately. Knowing how to communicate artistic projects in diversified contexts.
Interpersonal skills, awareness of one's own abilities and resources for the development of artistic work.

To be eligible for the evaluation of the TFG Tribunal for the award of Honours, the interested student must have obtained a mark of between 9 and 10 points in the evaluation of his/her director and the endorsement of the director of his/her TFG. With this, the interested student must apply for the TFG tribunal in order to be eligible for the Honours Degree at the latest, the day after the grade has been communicated by the director of the TFG.

The student will have to publicly defend the work again before a panel of three professors appointed by the centre, which will decide in each case whether to award the qualitative mention of Honours.

ORIGINALITY AND PLAGIARISM.

The student is solely responsible for the content of the Final Degree Project and must take responsibility for any possible cases of conceptual and/or artistic plagiarism. The director of the TFG must guide and orientate during the process in order to avoid plagiarism in the work, although the responsibility and obligation to generate an original work will always be the student's own.

The work will be presented in text files and static images according to the official formats and guidelines of the University of Zaragoza, unless the content of the subject requires an audiovisual or virtual format, in which case the student and the director must take responsibility before the Tribunal (if this is the case) to guarantee access, at least on the day of the defence, to the materials and/or specific content necessary for the correct assessment (video, installation, performance, etc.).

The student is solely responsible for the content of the Final Degree Project and must take responsibility for any possible cases of conceptual and/or artistic plagiarism.

The director of the TFG must guide and orientate during the process, although the responsibility and obligation to generate an original work that does not plagiarise will always be that of the student.

The student must be aware of the plagiarism regulations of the University of Zaragoza and their consequences published at:
https://biblioteca.unizar.es/propiedad-intelectual/propiedad-intelectual-plagio

Students must also be familiar with the Regulations on Learning Assessment Standards approved in the agreement of 22 December 2010, by the University Governing Council:
http://cud.unizar.es/docs/ReglamentodeNormasdeEvaluaciondelAprendizaje.pdf

4. Methodology, learning tasks, syllabus and resources

4.1. Methodological overview

The methodology used in this subject is oriented towards the achievement of the learning objectives, both general (CB01, CB02, CB03, CB04, CB05, CG01, CG02, CG03, CG04, CG05, CG06, CG07, CG08, CG09, CG10, CG11, CG12, CG13, CG14, CG15) and specific (CE01, CE02, CE03, CE04, CE05, CE06, CE07, CE08, CE09, CE10, CE11, CE12, CE13, CE14, CE15, CE16, CE17, CE18, CE19, CE20, CE21, CE22, CE23, CE24, CE25, CE26, CE27, CE28, CE29, CE30, CE31, CE32, CE33, CE34, CE35).

DEVELOPMENT.
Each student must follow the indications, orientations and guidelines of the teacher(s) appointed to direct the Final Degree Project, established with artistic and academic criteria to guarantee the optimum development of the related competences. The pace and development of the work will be agreed between student and teacher.
Each student must provide the following as constituent elements for the assessment of the work:
1. Testimony, record or material, graphic or audiovisual evidence of the work, project or artistic creation and/or, where appropriate, additional professional documentation referring to the specific profile of their artistic project.

2. Written (and/or graphic) report which shall include at least three main parts:
(a) a contextualisation of the proposal in the light of art history, aesthetic theories or relevant past or present artistic discourses.
(b) a description of the proposal in terms of the results obtained and the process followed.
(c) detailed technical information on all aspects and procedures that have contributed to its realisation.
3. Additional material or information for the appropriate public presentation of the project and evaluation by the jury (slides, catalogue, portfolio, etc.).

CONTENTS
The report in this specific format for the academic environment will be preceded by a summary of the project and will have a minimum length of 30 pages and a maximum length of 50 pages, excluding the annexes necessary for the analysis of the work by the examining board.

The structure of the Final Degree Project report common to all projects is made up of two levels; the external structure is defined as follows: Title page, Summary and key words, Acknowledgements, Table of Contents, Introduction, Objectives, Methodology, Development and results of the project, Conclusions, References, Index of Figures and Index of Tables (if applicable). The description of each of the sections is defined in the Fine Arts TFG Style Manual published on the website.
The internal structure, the artistic development of each student's work, with the guidance and orientation of the director, is completed in the general structure of "Development and results of the work".

The format of the written report will use the standard DINA4 size, with a maximum length of 50 pages. It is recommended to use Calibri or Arial fonts with size hierarchy in Chapters (20 points, bold), Epigraphs (13 points, bold), Sub epigraphs (11 points, bold and italic), Second level Sub epigraphs (11 points, normal). The style rules are reflected and developed in the Fine Arts TFG Style Manual and in the templates available on the centre's website.

The size and definition of the images must correspond to the information they provide. As a general rule, quotations and references will show the following information: name of the author, title of the work, characteristics and year of production.

Bibliographical citations should be included within the text. The bibliography (books, book chapters, journal articles, conference proceedings, websites, etc.) will be included at the end of the dissertation and will be cited following the standard APA systems in force at the time.

Students may submit - optionally - for the assessment an annex in a free format and length that may represent an added artistic value and may contain the aspects and expressions that the student and director consider appropriate (catalogue, portfolio, field notebook, artist's book, etc.).

The Academic Report and the free-format Appendix must be submitted and assessed on the same version of each document. The academic management of the TFG will ensure that this principle of equality is complied with both for the quantitative assessment (by the director) and for the qualitative assessment of the MH (by the panel). It must be ensured that no material or variants to the previously assessed work are presented.

TFG DEFENCE
Each student will carry out the defence of the TFG before the director in a public session, agreeing the date, place and time, with the validation and publicity of the act of the degree coordination.

Students may defend their TFG if they have a maximum of 12 ECTS credits pending.

The defence will take place at the latest by the month of November of the year of the end of the academic year for which the student has enrolled. Once this period has elapsed without having passed the defence, the student must re-enrol in the Final Degree Project.

The defence will consist of a 15-minute oral presentation of the development of the work before the directors in a public session, or before the TFG assessment panel for the Honours Thesis (if requested).

After the oral presentation, which may be accompanied by material and audiovisual resources, including the result of the artistic project presented (the artistic work itself), the directors and/or members of the panel may discuss with the student any questions they deem appropriate for the correct and complete assessment. In the course of the defence and assessment process, the principles of equality, transparency and fairness must prevail in all cases.

The director of the TFG will arrange the reservation of the agreed space for the defence, as well as complementary spaces for the presentation of the TFG project (if considered necessary), according to the availability of spaces and dates.
Once the evaluation process has been completed, the student may withdraw the work exhibited, leaving the work and appendix with documentation of the duly registered works on deposit.

4.2. Learning tasks

The lecturers in charge of the Final Degree Project are responsible for validating and supervising the process of carrying it out, as well as assessing, orienting and guiding each student in the process of preparing the Final Degree Project.
The duties of the lecturers responsible for supervising the dissertation are as follows:

- Collaborate with the student in the final choice of topic.
- Approve the initial work proposals.
- To guide, supervise and validate the student's work plan and its development.
- Coordinate with co-directors, if any.
- Approve the final TFG proposal prior to submission, which must accompany the TFG report when it is officially submitted.
- Drawing up an evaluation report, the template for which can be found on the TFG in BBAA website.
- Evaluate and grade the work following the TFG in BBAA evaluation report on the competences acquired.
- Inform the student of the grade obtained and offer him/her the possibility of revision, as established in the Learning Assessment Regulations of the University of Zaragoza.

The teaching methodology used in the development of the Final Degree Project is presented below through an average estimate of student dedication. In each case it will be adapted to the needs of each student and to the teaching criteria of the TFG directors.

Teaching methodology
Activity	Teaching techniques	Student Work	Hours
AF06. Seminars	Technique of working in small groups with the aim of intensively studying a subject in planned sessions. The subject, the TFG Style Manual, as well as the templates and the selection process of TFG direction will be presented. Information on the lines of work offered for TFG will be included.	Classroom: Attendance at the sessions convened. Assessment of options.	5
AF06. Seminars		Non-attendance: No	-
AF15. Analysis of documents	Articles, texts, bibliographies, drawings, etc. This may include the analysis of texts in English or other languages related to the contents developed in the dissertation.	Classroom: No	-
AF15. Analysis of documents		Non-attendance: Reading and synthesis of external sources of knowledge.	50
AF14. Works and reports.	Preparation and completion of the TFG report.	Classroom: No	-
AF14. Works and reports.	Preparation and completion of the TFG report.	No presencial: Preparation of the dissertation report using the available templates.	65
AF16. Resolution of proposed exercises.	Execution of the artistic practice conceived in the TFG report.	Classroom: No	-
AF16. Resolution of proposed exercises.		Non-attendance:	55
AF04. Presentation of work	Individual presentation of the TFG in a public defence session.	Classroom: Public defence with presentation of the project and resolution of questions from assistants.	1
AF04. Presentation of work		Non-attendance: Preparation of the defence and of the materials for its communication or public exhibition.	24
		TOTAL	200 8 ECTS

4.3. Syllabus

Each student will choose a topic for his/her dissertation from one of the following research lines: drawing, illustration, graphic novel, engraving, screen printing, stamping, painting, sculpture, installation, audiovisual, among other options. Students may consult with their dissertation director to broaden and enhance the subject and artistic discipline of the project.

The development of the artistic project designed and described by each student in their TFG will be agreed and guided by the director. In this way, the program of necessary activities is made more flexible according to the specific case, attending
in addition to the dedication of the student himself. The recommended training activities can also be made compatible
in point 1.3 of the Teaching Guide.

The structure from the planned work is recommended for the development of the dissertation taking into account the characteristics of the discipline and subject chosen as well as the work process agreed between the student and the director or director of the TFG, taking into account the calendar of key dates established in point 4.4 of the Teaching Guide.

4.4. Course planning and calendar

OFFICIAL PROCESS OF THE CENTRE
The key dates and dates of interest for the academic year 2022/23 are managed in a unified process coordinated by the faculty. Likewise, the procedure for choosing TFG directors will be announced sufficiently in advance for students to order their preferences in terms of lines of work and directors based on the teaching offer.
The documents and detailed information on the processes are published on the web: https://fcsh.unizar.es/tfg

REINFORCEMENT ACTIONS PRIOR TO THE ASSIGNMENT OF DIRECTORSHIPS
During the first semester and organised by the degree coordination, an informative meeting will be organised about the process and the subject, explaining the template and the Style Manual to enrolled students.

WORK SCHEDULE.
Once the TFG directors have been assigned, each student will be able to start the work process and establish a work calendar to coordinate the process with their TFG director.
The length of the development time will be determined by the criteria of the director of the TFG according to the degree of achievement of objectives and learning outcomes demonstrated by the student.
The TFG BBAA templates are available to students to facilitate the work of preparing the dissertation. Likewise, and in addition to the teaching guide, the Fine Arts TFG Style Manual is published on the centre's website.
The Final Degree Project ends with the submission and defence in a public session to be agreed between the student and the lecturer(s) in charge of supervising the Final Degree Project.

DEPOSIT PROCEDURE
The Final Degree Project Regulations of the Faculty of Social and Human Sciences of Teruel stipulate a period of five days in advance or four school days following the application for the defence and deposit of the Final Degree Project from the day after the application is made. To this end, the nature of a public act is guaranteed by announcing it on the centre's website and on the TFG BBAA Instagram channel for each of the validated defences.

The validation procedure is as follows;

1st) Student finalises their Final Degree Project with the validation of the director of the TFG.

2º) Student makes the deposit by filling in the data and uploading the copy of the TFG in PDF format (a PDF annex can be attached as a separate file) at deposita.unizar.es.

3º) Students receive an email as proof of having made the corresponding deposit of the TFG. They must print it in PDF to attach it in the following procedures.

4º) Student and director agree on the date and classroom where the defence will take place. The agreement is set out in the application form for the deposit and publication of the defence, available at www.fcsh.unizar.es/tfg.
NOTE ON TELEMATIC DEFENCE. The resolution of 1 June 2022, of the Vice-Rector for Academic Policy, on the telematic defence of the TFG and TFM, establishes this possibility at the proposal of the student in accordance with the circumstances set out in the resolution.

The reasoned proposal must be requested by the student to the Quality Assurance Committee with sufficient time for its assessment. In the next step, in the positive case, its acceptance must be attached to the application.

5º) The application for the deposit and publication of the defence will be submitted via the Electronic Register (regtel.unizar. es) with a forecast of four school days from the day on which the procedure is done in the registry, through a basic instance addressed to the "Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel" with the subject "Solicitud de defensa del TFG BBAA", attaching: copy of the TFG, attached the PDF of the receipt mail received from Deposita. (Also the validation of the CGC to the telematic defence in its case).

6º) The validation of the defence will be carried out by checking the delivery of the documentation reflected in step 5º and the dates of deposit, application and the effective date of defence.

It is recommended that, after step 5, students send an email to coordination (bellasartesteruel@unizar.es) attaching the receipt of the electronic registration to speed up the verification process, attaching a publicity image of the TFG with the title of the work and the student's full name, at a resolution of 1080 x 1080 pixels to publicise the defence.

APPLICATION FOR THE EVALUATION OF THE THFG EXAMINING BOARD FOR THE MENTION OF HONOURABLE MENTION
As established in the TFG Key Dates document, there are two calls for panels to evaluate TFGs that opt for the mention of Honourable Mention. The deadline for requesting the assessment of the panel is established between 6 and 8 days before the panel's assessment.

It is recommended to consult the key dates published for the academic year 2022/23 at www.fcsh.unizar.es/tfg.

4.5. Bibliography and recommended resources

http://psfunizar10.unizar.es/br13/egAsignaturas.php?codigo=25119

Curso Académico: 2022/23

278 - Graduado en Bellas Artes

25119 - Trabajo fin de Grado

Información del Plan Docente

Año académico:

2022/23

Asignatura:

25119 - Trabajo fin de Grado

Centro académico:

301 - Facultad de Ciencias Sociales y Humanas

Titulación:

278 - Graduado en Bellas Artes

Créditos:

8.0

Curso:

Periodo de impartición:

Anual

Clase de asignatura:

Trabajo fin de Grado

Materia:

Materia básica de grado

1. Información Básica

1.1. Objetivos de la asignatura

La formación teórica y práctica que adquiere el estudiante a lo largo del Grado concluye con la elaboración y defensa de un trabajo de fin de grado que se realiza en la fase final del plan de estudios y que está orientado a la evaluación integral de las competencias asociadas al título. Con este fin, el estudiante deberá elaborar una propuesta artística o intervención plástica, solución de diseño gráfico o ilustración, creación audiovisual o multimedia u otros planteamientos compatibles con los perfiles profesionales recogidos en la memoria de grado, donde ponga de manifiesto los conocimientos, habilidades, aptitudes y actitudes adquiridos a lo largo de la titulación.

El trabajo estará dirigido, al menos, por un profesor, y deberá ser factible, contemplando todos los pormenores necesarios para poder llevarlo a término.

El trabajo fin de grado consiste asimismo en una labor autónoma, original e individual y contendrá suficientes elementos de creación personal citando adecuadamente todas las fuentes originales utilizadas.

La formación teórica y práctica que adquieren los estudiantes a lo largo del Grado concluye con la elaboración y defensa de un Trabajo Fin de Grado (TFG).

Con este fin, los estudiantes deberán elaborar una propuesta artística o intervención plástica, solución de diseño gráfico o ilustración, creación audiovisual o multimedia u otros planteamientos compatibles con los perfiles profesionales recogidos en la memoria de grado, donde pongan de manifiesto los conocimientos, habilidades, aptitudes y actitudes adquiridos a lo largo de la titulación. El trabajo estará dirigido al menos, por un/a profesor/a y deberá ser factible, contemplando todos los pormenores necesarios para poder llevarlo a término.

El Trabajo Fin de Grado consiste asimismo en una labor autónoma, original e individual y contendrá suficientes elementos de creación personal, citando adecuadamente todas las fuentes originales utilizadas.

Capacidad para realizar proyectos de investigación artísticos.
Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.
Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica artística.
Realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.
Comunicar y difundir proyectos artísticos.
Realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social.
Realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su campo de actuación.
Presentar adecuadamente los proyectos artísticos. Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados.
Valorar las habilidades interpersonales, conciencia de las capacidades y de los recursos propios para el desarrollo del trabajo artístico.

ODS

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los siguientes Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro:

Objetivo 4: Educación de calidad;
Objetivo 5: Igualdad de género;

Por el propio desarrollo de los trabajos, la realización del TFG puede comprender disciplinas y materias potencialmente relacionados con todos los Objetivos de Desarrollo Sostenible.

1.2. Contexto y sentido de la asignatura en la titulación

El trabajo estará dirigido, al menos, por un profesor, y deberá ser factible, contemplando todos los pormenores necesarios para poder llevarlo a término.

La elaboración del Trabajo Fin de Grado está regulada por el RD 822/2021, de 28 de septiembre, por el que se establece la organización de las enseñanzas universitarias y del procedimiento de aseguramiento de su calidad, las enseñanzas de Grado concluirán con la elaboración y defensa de un Trabajo Fin de Grado (TFG). Asimismo son de aplicación tanto la normativa general de la Universidad de Zaragoza como la normativa de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas que desarrolla las directrices generales

• Resolución de 17 de mayo de 2018, del Rector de la Universidad de Zaragoza, por la que se aprueba un Texto Refundido del Reglamento de los trabajos de fin de grado y de fin de máster en la Universidad de Zaragoza

• Resolución de 1 de junio de 2022, del Vicerrector de Política Académica, sobre defensa telemática de los Trabajos Fin de Grado y Trabajos Fin de Máster.

• Reglamento de Trabajo Fin de Grado de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas (aprobado por Acuerdo de 13 de octubre de 2021 de Junta de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad de Zaragoza)

El TFG consistirá en la realización de un trabajo original por parte de cada estudiante, orientado por un director, por una directora o por codirectores (hasta 3), en el que queden de manifiesto los conocimientos, las habilidades y las competencias adquiridas por el o la estudiante durante sus estudios y, expresamente, las competencias asociadas a la materia TFG, tal y como se indica en la memoria de verificación del Grado en Bellas Artes.

1.3. Recomendaciones para cursar la asignatura

El estudiantado se matriculará del Trabajo Fin de Grado en cualquiera de los periodos oficiales de matriculación de la Universidad de Zaragoza. En el caso de que el estudiante no cumpla los plazos de matrícula ordinarios, no podrá participar del sistema de asignación de dirección establecido por el centro (documento Solicitud de dirección) y deberá solicitarlo directamente a la Comisión de Garantía de la Calidad del Grado.

Las Directrices y el Procedimiento que aplican en el Trabajo Fin de Grado de Bellas Artes por la Universidad de Zaragoza se hallan publicadas en el Reglamento de los Trabajos Fin de Grado de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel:

https://fcsh.unizar.es/sites/fcsh/files/archivos/Normativa/reglamento_tfg_fcsh_aprobado.pdf

Con la matriculación en la asignatura, de forma automatizada, cada estudiante tiene a su disposición en Moodle una guía con pautas y recomendaciones estandarizadas desde la Biblioteca:

GUÍA DE HERRAMIENTAS Y PAUTAS PARA UN BUEN TFG: BELLAS ARTES (Convocatoria actualizada al curso académico)

Curso online –a través del Campus Virtual Moodle– que pretende ser una guía que proporcione información e indicaciones sobre las características y el desarrollo del Trabajo Fin de Grado (TFG) a los estudiantes de la Universidad de Zaragoza. El objetivo último es conseguir una reflexión acerca del TFG por parte del alumnado de modo que le ayude a planificar y elaborar su correspondiente TFG con unos estándares mínimos de calidad. Permanece abierto durante todo el curso académico y cuenta con un servicio permanente de consultoría atendido por bibliotecarios de la Universidad de Zaragoza

2. Competencias y resultados de aprendizaje

2.1. Competencias

El Trabajo Fin de Grado (TFG) constituye el último acto del itinerario académico del graduado en Bellas Artes y deberá dar cumplida y personal respuesta a los procesos formativos de la Titulación, recogidos en las correspondientes competencias generales y específicas, y concretadas prácticamente como resultados personales del aprendizaje en el Grado en Bellas Artes.

41. Capacidad para realizar proyectos de investigación artísticos (puntúa doble).

Actividades Formativas prácticas (7 ECTS):

Metodologías de enseñanza: Proyectos, clases prácticas, trabajos prácticos dirigidos, taller, aprendizaje basado en problemas y actividades para desarrollar las competencias.

Competencias adquiridas:

42. Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.

43. Habilidad para establecer sistemas de producción. Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica artística.

44. Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.

45. Habilidad para comunicar y difundir proyectos artísticos.

46. Habilidad para realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social.

47. Habilidad para realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su campo de actuación.

48. Habilidad para una presentación adecuada de los proyectos artísticos Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados.

49. Habilidades interpersonales, conciencia de las capacidades y de los recursos propios para el desarrollo del trabajo artístico.

Competencias generales

CB1 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.

CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.

CB3 - Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.

CB4 - Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.

CB5 - Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

CG01 - Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo.

CG02 - Capacidad de comunicación. Aprender a traducir las ideas artísticas para poder transmitirlas.

CG03 - Capacidad para exponer oralmente y por escrito con claridad problemas artísticos complejos y proyectos.

CG04 - Capacidad de (auto) reflexión analítica y (auto) crítica en el trabajo artístico.

CG05 - Capacidad de curiosidad y de sorpresa más allá de la percepción práctica. Desarrollar la percepción mental más allá de lo retiniano.

CG06 - Capacidad de trabajar autónomamente. Desarrollar la capacidad de plantear, desarrollar y concluir el trabajo artístico personal.

CG07 - Capacidad de trabajar en equipo. Capacidad de organizar, desarrollar y resolver el trabajo mediante la aplicación de estrategias de interacción.

CG08 - Capacidad de iniciativa propia y de auto-motivación.

CG09 - Capacidad de perseverancia. Desarrollar la constancia necesaria para resolver las dificultades inherentes a la creación.

CG10 - Capacidad de autoempleo y de generación de empleo.

CG11 - Habilidad para comunicar y difundir proyectos artísticos.

CG12 - Habilidad para realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social.

CG13 - Habilidad para realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su campo de actuación.

CG14 - Habilidades interpersonales, conciencia de las capacidades y de los recursos propios para el desarrollo del trabajo artístico.

CG15 - Capacidad para un compromiso ético y el fomento de la igualdad entre sexos, la protección del medio ambiente, los principios de accesibilidad universal y los valores democráticos.

Competencias específicas

CE01 - Comprensión crítica de la historia, teoría y discurso actual del arte. Comprender de manera crítica la historia, teoría y discurso actual del arte. Asimilación analítica de los conceptos en los que se sustenta el arte.

CE02 - Comprensión crítica de la evolución de los valores estéticos, históricos, materiales, económicos y conceptuales. Analizar de la evolución de los valores del arte desde una perspectiva socio-económica y cultural.

CE03 - Comprensión crítica de la responsabilidad de desarrollar el propio campo artístico. Compromiso social del artista.

CE04 - Comprensión crítica de la dimensión preformativa y de incidencia social del arte. Analizar la repercusión recíproca entre el arte y la sociedad.

CE05 - Conocimiento de la teoría y del discurso actual del arte, así como el pensamiento actual de los artistas a través de sus obras y textos. Actualizar constantemente el conocimiento directo del arte a través de sus propios creadores.

CE06 - Conocimiento del vocabulario, códigos, y de los conceptos inherentes al ámbito artístico. Conocer el lenguaje del arte.

CE07 - Conocimiento del vocabulario y de los conceptos inherentes a cada técnica artística particular. Conocer el lenguaje creativo específico.

CE08 - Conocimiento de las diferentes funciones que el arte ha adquirido a través del desarrollo histórico. Estudiar la evolución del papel del arte a través del tiempo.

CE09 - Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas. Analizar los procesos de creación artística.

CE10 - Conocimiento de instituciones y organismos culturales españoles e internacionales y de su funcionamiento (red museística, exposiciones, bienales, etc.

CE11 - Conocimiento de las normas de actuación derivadas de los derechos de autor y propiedad.

CE12 - Conocimiento de los materiales y de sus procesos derivados de creación y/o producción. Conocer los materiales,

procedimientos y técnicas que se asocian a cada lenguaje artístico.

CE13 - Conocimiento básico de la metodología de investigación de las fuentes, el análisis, la interpretación y síntesis. Analizar, interpretar y sintetizar las fuentes.

CE14 - Conocimiento de los instrumentos y métodos de experimentación en arte. Aprendizaje de las metodologías creativas asociadas a cada lenguaje artístico.

CE15 - Conocimiento de los métodos artísticos susceptibles de ser aplicados a proyectos socio-culturales. Estudiar las metodologías que faciliten la actuación artística en el entorno social.

CE16 - Conocimiento de las características de los espacios y medios de exposición, almacenaje y transporte de las obras de arte.

CE17 - Conocimiento de los diferentes agentes artísticos y su funcionamiento. Identificar los distintos intermediarios artísticos y sus funciones en la dinámica del arte y su metodología de trabajo.

CE18 - Conocimiento básico de economía y marketing. Analizar y situar la actividad artística en un contexto estratégico y de competencia. Establecer y mantener relaciones comerciales con clientes y/o socios.

CE19 - Capacidad para identificar y entender los problemas del arte. Establecer los aspectos del arte que generan procesos de creación.

CE20 - Capacidad de interpretar creativa e imaginativamente problemas artísticos. Desarrollar los procesos creativos asociados a la resolución de problemas artísticos.

CE21 - Capacidad de comprender y valorar discursos artísticos en relación con la propia obra. Establecer medios para comparar y relacionar la obra artística personal con el contexto creativo.

CE22 - Capacidad para generar y gestionar la producción artística. Saber establecer la planificación necesaria en los procesos de creación artística.

CE23 - Capacidad de aplicar profesionalmente tecnologías específicas. Utilizar las herramientas apropiadas para los lenguajes artísticos propios.

CE24 - Capacidad de colaboración con otras disciplinas. Desarrollo de vías de relación e intercambio con otros campos de

conocimiento.

CE25 - Capacidad de colaboración con otras profesiones y especialmente con los profesionales de otros campos. Identificar los profesionales adecuados para desarrollar adecuadamente el trabajo artístico.

CE26 - Capacidad para activar un contexto cultural y/o de modificar un contexto público o privado. Saber entender el contexto cultural para generar iniciativa y dinamizar el entorno.

CE27 - Capacidad de documentar la producción artística Utilizar las herramientas y recursos necesarios para contextualizar y explicar la propia obra artística.

CE28 - Capacidad de identificar los problemas artísticos y/o socioculturales así como los condicionantes que hacen posibles discursos artísticos determinados. Describir los condicionantes que inciden en la creación artística. Análisis de las estrategias de producción artística.

CE29 - Capacidad heurística y de especulación para la realización de nuevos proyectos y estrategias de acción artística. Desarrollar la comprensión y especulación de los problemas artísticos en su totalidad.

CE30 - Capacidad de determinar el sistema de presentación adecuada para las cualidades artísticas específicas de una obra de arte.

CE31 - Capacidad para realizar proyectos de investigación artísticos.

CE32 - Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.

CE33 - Habilidad para establecer sistemas de producción. Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica artística.

CE34 - Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artístico innovadores.

CE35 - Habilidad para una presentación adecuada de los proyectos artísticos. Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados.

2.2. Resultados de aprendizaje

El trabajo estará dirigido, al menos, por un profesor, y deberá ser factible, contemplando todos los pormenores necesarios para poder llevarlo a término.

Conocimientos sobre los modos de presentación del trabajo artístico.

Conocimiento de los modos de inserción del Trabajo Fin de Grado en el ámbito artístico profesional.

Conocimiento de los modos de escritura relacionados con la realización, exhibición y presentación de los proyectos artísticos y su elaboración.

Capacidad para elaborar dossieres y memorias del trabajo realizado.

Capacidad para insertar el Trabajo Fin de Grado en el ámbito artístico profesional.

Capacidad para adecuar los recursos y procesos creativos a las necesidades de los proyectos.

Capacidad para la procura, análisis e incorporación de la información necesaria para la elaboración de un proyecto artístico.

Capacidad para establecer análisis autocríticos de los proyectos artísticos.

Capacidad para contextualizar el trabajo realizado en relación a los problemas del arte.

Capacidad para participar del análisis y valoración de otros trabajos.

Habilidad para acercar soluciones personales a la creación artística.

Habilidad para gestionar la información necesaria en la elaboración del Trabajo Fin de Grado.

Habilidad para contextualizar el propio trabajo.

2.3. Importancia de los resultados de aprendizaje

El trabajo estará dirigido, al menos, por un profesor, y deberá ser factible, contemplando todos los pormenores necesarios para poder llevarlo a término.

Los logros en el aprendizaje del estudiante que establece el Espacio Europeo de Educación Superior (EEES) tienen una importancia capital. Resultan fundamentales las evidencias que facilitan la evaluación y constatación de los resultados de aprendizaje y puede citarse en este sentido el Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior (MECES), recogido en el R. D. 1027/2011, de 15 de julio de 2011, en cuanto a la descripción de un conjunto de descriptores o “colección de resultados del aprendizaje, que caracteriza un determinado nivel en un marco de cualificaciones” (Art. 2).

Los Trabajos Final de Grado (TFG) se erigen como la culminación de los estudios universitarios en Bellas Artes y son precisamente estos trabajos los que manifiestan el mayor potencial para la validación de las competencias y recursos transversales como nexo entre el diseño del título y el perfil de egreso.

Quizá uno de los componentes más interesantes reside en la selección de evidencias que la universidad debe mostrar, con la intención de que las agencias de evaluación y acreditación de los títulos determinen la calidad de los aprendizajes de sus estudiantes y puedan validar los títulos oficiales. La escritura académica es una evidencia reconocida por las universidades y por las agencias de evaluación pero no sólo eso, la conexión entre la lectura y la escritura en la universidad se relaciona directamente con la alfabetización académica y la competencia comunicativa.

Las materias y asignaturas que componen la titulación de Grado en Bellas Artes encaminan a los estudiantes a la elaboración de los TFG a través de las distintas competencias y habilidades transversales en un proceso constante de conceptualizar la práctica artística.

3. Evaluación

3.1. Tipo de pruebas y su valor sobre la nota final y criterios de evaluación para cada prueba

Tribunales evaluadores

Se formará, al menos, un tribunal por cada 10 estudiantes matriculados en el trabajo fin de grado; además, un mismo tribunal no podrá evaluar a más de 20 estudiantes por cada convocatoria oficial. Cada estudiante será asignado aleatoriamente a un único tribunal de los designados previamente; en todo caso, un estudiante no puede ser evaluado por un tribunal que incluya, entre sus miembros, al director tutor del estudiante.

Cada tribunal evaluador estará integrado por tres miembros que actuarán como presidente/a, secretario/a y vocal. Estos serán nombrados por el/la Decano/a y al menos dos de ellos serán profesores con vinculación permanente a la Universidad de Zaragoza. Asimismo, se podrán designar dos miembros suplentes para cada tribunal con el fin de garantizar su integridad en caso de bajas o ausencias imprevistas.

La Dirección del Centro podrá solicitar a la Comisión de Garantía de la Calidad asesoría específica con relación al nombramiento de los miembros titulares y suplentes con el fin de garantizar la diversidad disciplinar y académica del tribunal, de tal forma que permita una evaluación integradora y plural. Además, se deberá garantizar, en la medida de lo posible y teniendo en cuenta la estructura de profesorado de la titulación y el reglamento de TFG de la Universidad de Zaragoza, el cumplimiento de la Ley Orgánica 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres, respetando por tanto la paridad en los tribunales nombrados por la Dirección del Centro.

Las funciones del Tribunal de Evaluación de TFG son las siguientes:

- Establecer un día y una hora para la presentación pública de los trabajos asignados para su evaluación dentro de las fechas fijadas por el Centro.

- Consensuar la evaluación y emitir un Informe de Evaluación único de la presentación y defensa pública además de un protocolo de evaluación basado en competencias debidamente calificado (ver Anexo II).Sistema de evaluación y calificación

El tribunal evaluador elaborará un Informe de Evaluación en el que indicará la superación o no de los objetivos del trabajo, indicando en este último caso las modificaciones pertinentes para la superación de la asignatura en una futura defensa. Del mismo modo hará constar el grado de madurez de su planteamiento ateniéndose a los siguientes criterios:

• Interés de la propuesta planteada.

• Claridad en el planteamiento de las intenciones.

• Aportación de nuevos enfoques desde un marco metodológico y/o conceptual.

• El proceso de elaboración del trabajo.

• El producto final presentado.

• Las conclusiones recogidas en la memoria.

Además, el informe de evaluación irá necesariamente acompañado de un Protocolo Estandarizado de Evaluación (Anexo II) basado en rúbricas y la valoración por parte del tribunal de la adquisición, por parte del estudiante, de las competencias indicadas en la memoria de verificación del Grado en Bellas Artes de la Universidad de Zaragoza (también denominado proyecto de titulación). Las actividades formativas con su

Cada estudiante debe realiza su Trabajo Fin de Grado durante el curso académico en cual se matricula. La evaluación del mismo se llevará a cabo a través de un acto de defensa público ante su director o directora de TFG, que permitirá a cada estudiante obtener una calificación entre 0 y 10 puntos.

Corresponde al director o directora del Trabajo Fin de Grado la validación y tutela del proceso de realización del mismo, así como su evaluación global. La calificación del trabajo regirá por las normas generales en materia de evaluación. Una vez evaluados los Trabajos Fin de Grado, el director o directores informarán al estudiantado de la calificación del mismo ofreciendo la posibilidad de revisarla (Procedimiento simplificado de evaluación, acuerdo de 16 de marzo de 2018, del Consejo de Gobierno de la Universidad de Zaragoza).

Evaluación
Tipo	Técnicas	Instrumentos / pruebas	Porcentaje/ Puntuación
Global	Rúbrica de evaluación	2.2.1 Indicadores de calidad / Informe de evaluación de dirección del TFG	10 100%
		TOTAL	10 100%

El director o directora elaborará un Informe de Evaluación a partir de la plantilla aprobada por la CGC, en el que indicará la superación o no de los objetivos del trabajo, indicando en este último caso las modificaciones pertinentes para la superación de la asignatura en una futura defensa. Del mismo modo hará constar el grado de madurez de su planteamiento ateniéndose a los siguientes criterios:

Interés de la propuesta planteada
Claridad en el planteamiento de las intenciones
Aportación de nuevos enfoques desde un marco metodológico y/o conceptual
El proceso de elaboración del trabajo
El producto final presentado
Las conclusiones recogidas en la memoria

Protocolo de evaluación basado en competencias que recoge el Informe de Evaluación
La plantilla se encuentra publicada a disposición de directores de TFG, también está recogida en el Manual de Estilo de TFG de Bellas Artes.

COMPETENCIAS. El docente encargado/a de la dirección académica del TFG deberá valorar de 0 a 10 cada uno de los siguientes conceptos competenciales según el grado de consecución que demuestre el trabajo depositado para su evaluación.

B1. Génesis y planificación del proyecto artístico

Capacidad para realizar proyectos de investigación artísticos (puntúa doble; de 0 a 20).
Habilidades para la creación artística y capacidad de construir obras de arte. Adquirir las destrezas propias de la práctica artística.
Habilidad para establecer sistemas de producción. Desarrollar estrategias aplicadas al ejercicio sistemático de la práctica artística.

B2. Desarrollo gestión e implementación del proyecto artístico

Habilidad para realizar, organizar y gestionar proyectos artísticos innovadores.
Habilidad para comunicar y difundir proyectos artísticos.
Habilidad para realizar proyectos artísticos con repercusión social y mediática. Utilizar los recursos de difusión de los proyectos artísticos con el fin de potenciar su repercusión social.

B3. Finalización, presentación y comunicación del proyecto artístico

Habilidad para realizar e integrar proyectos artísticos en contextos más amplios. Desarrollar estrategias de proyección de la creación artística más allá de su campo de actuación.
Habilidad para una presentación adecuada de los proyectos artísticos. Saber comunicar los proyectos artísticos en contextos diversificados.
Habilidades interpersonales, conciencia de las capacidades y de los recursos propios para el desarrollo del trabajo artístico.

Para optar a la evaluación del Tribunal TFG para la obtención de Matrícula de Honor, el o la estudiante interesada deberá haber obtenido en la evaluación de su director o directora una calificación comprendida entre 9 y 10 puntos y el aval de la dirección de su TFG. Con ello, el o la estudiante interesada deberán realizar la solicitud de tribunal de TFG para optar a Matrícula de Honor como muy tarde, al día siguiente de la comunicación de la calificación por parte de su director o directora.

El o la estudiante tendrá que defender públicamente de nuevo el trabajo realizado ante un tribunal formado por tres profesores y designado por el centro, que estimará en cada caso, si se otorga la mención cualitativa de Matrícula de Honor.

ORIGINALIDAD Y PLAGIO.

El estudiante es el responsable único del contenido del Trabajo Final de Grado y deberá responsabilizarse del incurrimiento en posibles casos de plagio conceptual y/o artístico. El/la director/a del TFG debe guiar y orientar durante el proceso para evitar el plagio en el trabajo, aunque la responsabilidad y obligación de generar un trabajo original será siempre del estudiante.

Los trabajos se presentarán en ficheros de texto e imágenes estáticas según los formatos y directrices oficiales de la Universidad de Zaragoza salvo que el contenido de la materia exija un formato audiovisual o virtual, en ese caso el estudiante y el director o directora deberán responsabilizarse ante el Tribunal (si se diera el caso) para garantizar el acceso, al menos el día de la defensa, a los materiales y/o contenidos específicos necesarios para la correcta valoración (vídeo, instalación, performance, etc.).

El o la estudiante es responsable único/a del contenido del Trabajo Final de Grado y deberá responsabilizarse del incurrimiento en posibles casos de plagio conceptual y/o artístico.

El/la director/a del TFG debe guiar y orientar durante el proceso, aunque la responsabilidad y obligación de generar un trabajo original en el que no se realice plagio será siempre del estudiante.

El estudiante debe conocer la normativa de plagio de la Universidad de Zaragoza y sus consecuencias publicadas en:
https://biblioteca.unizar.es/propiedad-intelectual/propiedad-intelectual-plagio

De igual modo debe conocer el Reglamento de Normas de Evaluación del Aprendizaje aprobado en acuerdo de 22 de diciembre de 2010, del Consejo de Gobierno de la Universidad:
http://cud.unizar.es/docs/ReglamentodeNormasdeEvaluaciondelAprendizaje.pdf

4. Metodología, actividades de aprendizaje, programa y recursos

4.1. Presentación metodológica general

La metodología presente en esta materia está orientada a la consecución de los objetivos de aprendizaje, tanto generales (CB01, CB02, CB03, CB04, CB05, CG01, CG02, CG03, CG04, CG05, CG06, CG07, CG08, CG09, CG10, CG11, CG12, CG13, CG14, CG15) y específico (CE01, CE02, CE03, CE04, CE05, CE06, CE07, CE08, CE09, CE10, CE11, CE12, CE13, CE14, CE15, CE16, CE17, CE18, CE19, CE20, CE21, CE22, CE23, CE24, CE25, CE26, CE27, CE28, CE29, CE30, CE31, CE32, CE33, CE34, CE35).

DESARROLLO.

Cada estudiante deberá seguir las indicaciones, orientaciones y pautas del docente o docentes designados para la dirección del Trabajo Final de Grado, establecidas con criterios artísticos y académicos para garantizar el desarrollo óptimo de las competencias vinculadas. El ritmo y desarrollo de trabajo se consensuará entre estudiante y docente.

Cada estudiante deberá aportar para la evaluación del trabajo y como elementos constitutivos del mismo:

Testimonio, registro o evidencia material, gráfica o audiovisual de la obra, proyecto o creación artística y/o, en su caso, documentación adicional profesional referida al perfil específico de su proyecto artístico.
Memoria escrita (y/o gráfica) que incluirá, al menos, tres partes principales:

a) una contextualización de la propuesta a la luz de la historia del arte, las teorías estéticas o discursos artísticos pasados o presentes relevantes.

b) una descripción de la propuesta en términos de los resultados obtenidos y el proceso seguido.

c) información técnica detallada sobre todos los aspectos y procedimientos que han contribuido a su materialización.

Material o información adicional para la adecuada presentación pública del proyecto y evaluación por el tribunal (diapositivas, catálogo, portafolio, etc.).

CONTENIDOS

La memoria en este formato específico del entorno académico estará precedida de un resumen del proyecto y tendrá una extensión mínima de 30 páginas y máxima de 50 páginas, excluyendo los anexos necesarios para el análisis del trabajo por parte del tribunal evaluador.

La estructura de la memoria de los Trabajos Fin de Grado común de todos los trabajos se compone de dos niveles; la estructura externa que queda definida con Portada, Resumen y palabras clave, Agradecimientos, Índice, Introducción, Objetivos, Metodología, Desarrollo y resultados del trabajo, Conclusiones, Referencias e Índice de Figuras e Índice de Tablas (si procede). La descripción de cada uno de los apartados está definida en el Manual de Estilo del TFG de Bellas Artes publicado en la web.

La estructura interna, el propio desarrollo artístico del trabajo de cada estudiante, con la guía y orientación de su directora o director se cumplimenta en la estructura general de “Desarrollo y resultados del trabajo”.

El formato de la memoria escrita utilizará el tamaño estándar DINA4 atendiendo a la extensión máxima establecida en 50 páginas. Se recomienda utilizar las tipografías Calibri o Arial con jerarquía de tamaño en Capítulos (20 puntos, negrita), Epígrafes (13 puntos, negrita), Sub epígrafes (11 puntos, negrita y cursiva), Sub epígrafes de segundo nivel (11 puntos, normal). Las normas de estilo quedan reflejadas y desarrolladas en el Manual de Estilo de TFG de Bellas Artes y en las plantillas disponibles en la web del centro.

El tamaño y la definición de las imágenes deberán corresponder a la información que aporten. Como norma general, las citas y referencias mostrarán los siguientes datos: nombre del autor, título de la obra, características y año de realización.

Las citas bibliográficas se incluirán dentro del texto. La bibliografía (libros, capítulos de libro, artículos de revista, actas de congresos, páginas web, etc), se recogerá al final del TFG y se citará siguiendo los sistemas normalizados APA vigente en ese momento.

Los estudiantes podrán presentar –opcionalmente– para la evaluación un anexo en formato y extensión libre que podrá suponer un valor artístico añadido y podrá contener los aspectos y expresiones que estudiante y director consideren oportunas (catálogo, portafolio, cuaderno de campo, libro de artista, etc).

La Memoria Académica y el Anexo de formato libre deberán depositarse y evaluarse sobre la misma versión de cada documento. Desde la dirección académica del TFG se velará porque este principio de igualdad se cumpla tanto para la evaluación cuantitativa (del director o directora) como para la evaluación cualitativa de MH (por parte del tribunal). Debe garantizarse que no se presentan materiales o variantes al trabajo evaluado previamente.

DEFENSA DE TFG

Cada estudiante llevará a cabo la defensa del TFG ante el director o directora en sesión pública, acordando la fecha, lugar y hora, con la validación y publicidad del acto de la coordinación de titulación.

El estudiante puede defender su TFG si tiene pendientes de superar, como máximo, 12 créditos ECTS.

La defensa se realizará como límite máximo hasta el mes de noviembre del año de la finalización del curso académico para el que se haya matriculado. Transcurridos dicho plazo sin que se hubiera superado la defensa, el estudiante deberá volver a matricularse en la asignatura Trabajo Final de Grado.

La defensa consistirá en la exposición oral de 15 minutos del desarrollo de su trabajo ante el director o directora en sesión pública y podrá estar acompañada de recursos materiales y audiovisuales, incluyendo el resultado del proyecto artístico presentado (la obra artística propiamente dicha). La defensa se realizará en los mismos términos, en su caso, ante el Tribunal evaluador de TFG para la mención de Matrícula de Honor .

Finalizada la exposición oral el director, la directora o los miembros del Tribunal podrán debatir con el estudiante las cuestiones que consideren oportunas para el correcto y completo ejercicio de la evaluación. En el transcurso del proceso de defensa y evaluación deberán prevalecer, en todo caso los principios de igualdad, transparencia y justicia.

El director o directora del TFG gestionará la reserva del espacio acordado para la defensa, así como espacios complementarios para la exposición del proyecto de TFG (si así lo consideran), de acuerdo a la disponibilidad de espacios y fechas.

Una vez finalizado el proceso evaluador, el/la estudiante podrá retirar sus trabajos expuestos, quedando en depósito el trabajo y anexo con documentación de las obras realizadas debidamente registradas

Existirán dos periodos de presentación pública o defensa de TFG ante el tribunal evaluador, con posterioridad a las convocatorias de exámenes: la primera en junio-julio y la segunda de septiembre-octubre. En caso de transcurrir estos dos periodos sin que se hubiera superado la defensa, el estudiante deberá volver a matricularse.

4.2. Actividades de aprendizaje

Corresponde al profesorado que dirija el Trabajo Fin de Grado la validación y tutela del proceso de realización del mismo, así como la evaluación, la orientación y guía de cada estudiante en el proceso de elaboración del Trabajo Fin de Grado.

Son obligaciones de los docentes responsables de la dirección de TFG:

Colaborar con el estudiante en la elección final del tema.
Dar el visto bueno a las propuestas iniciales de trabajo.
Orientar, supervisar y validar el plan de trabajo del estudiante y su desarrollo.
Coordinarse con los codirectores si los hubiere.
Dar el visto bueno a la propuesta final del TFG previo al depósito y que deberá acompañar la memoria del TFG en su depósito oficial.
Elaborar un informe de evaluación cuya plantilla se encuentra en la web de TFG en BBAA.
Evaluar y calificar el trabajo siguiendo el informe de evaluación de TFG en BBAA sobre las competencias adquiridas.
Informar al estudiante de la calificación obtenida y ofrecerle la posibilidad de revisión, tal y como establece el Reglamento de Normas de Evaluación de Aprendizaje de la Universidad de Zaragoza.

A continuación, se presenta la metodología docente presente en el desarrollo del Trabajo Fin de Grado a través de una estimación media de dedicación del estudiantado. En cada caso se adaptará a las necesidades de cada estudiante y al criterio docente de los directores de TFG.

Metodología docente
Actividad	Técnicas docentes	Trabajo del estudiante	Horas
AF06. Seminarios	Técnica de trabajo en grupos pequeños con la finalidad de estudiar intensivamente un tema, en sesiones planificadas. Se presentará la asignatura, el Manual de Estilo de TFG, así como las plantillas y el proceso de selección de dirección de TFG. Se incluirá información sobre las líneas de trabajo ofertadas para TFG.	Presencial: Asistencia a las sesiones convocadas. Valoración de opciones.	5
AF06. Seminarios		No presencial: No	-
AF15. Análisis de documentos	Artículos, textos, bibliografías, dibujos, etc. Cabe incluir aquí el análisis de textos en inglés u otros idiomas que estén en relación a los contenidos desarrollados en el TFG.	Presencial: No	-
AF15. Análisis de documentos		No presencial: Lectura y síntesis de las fuentes de conocimiento externas.	50
AF14. Trabajos e informes.	Preparación y realización de la memoria del TFG.	Presencial: No	-
AF14. Trabajos e informes.	Preparación y realización de la memoria del TFG.	No presencial: Elaboración de la memoria del TFG a partir de las plantillas disponibles.	65
AF16. Resolución de ejercicios propuestos.	Ejecución de la práctica artística concebida en la memoria del TFG.	Presencial: No	-
AF16. Resolución de ejercicios propuestos.		No presencial:	55
AF04. Presentación de trabajos	Exposición del TFG con carácter individual en sesión de defensa pública del mismo.	Presencial: Defensa pública con exposición del proyecto y resolución de preguntas de asistentes.	1
AF04. Presentación de trabajos		No presencial: Preparación de la defensa y de los materiales para su comunicación o exhibición pública.	24
		TOTAL	200 8 ECTS

4.3. Programa

El desarrollo del proyecto artístico diseñado y descrito por cada estudiante en su TFG vendrá acordado y guiado por el director o directora. Se flexibiliza de este modo el programa de actividades necesarias según el caso concreto atendiendo además a la dedicación del propio estudiante. Pueden compatibilizarse además las actividades formativas recomendadas en el punto 1.3 de la Guía Docente.

Se recomienda un trabajo estructurado y planificado para el desarrollo del TFG atendiendo a las características de la disciplina y tema elegido tanto como al proceso de trabajo acordado entre estudiante y directora o director del TFG, atendiendo al calendario de fechas clave que se establece en el punto 4.4 de la Guía Docente.

4.4. Planificación de las actividades de aprendizaje y calendario de fechas clave

PROCESO OFICIAL DEL CENTRO

Las fechas clave y de interés para el curso 2022/23 se gestionan en un proceso unificado y coordinado desde la facultad. Del mismo modo, el procedimiento de elección de dirección de TFG se anunciará con la suficiente antelación para que los estudiantes ordenen sus preferencias en cuanto a líneas de trabajo y directores a partir de la oferta docente.

Los documento e información detallada sobre los procesos se publican en la web: https://fcsh.unizar.es/tfg

ACCIONES DE REFUERZO PREVIAS A LA ASIGNACIÓN DE DIRECCIONES

Durante el primer semestre y organizado por la coordinación de la titulación, se organizará una reunión informativa sobre el proceso y la asignatura, explicando la plantilla y el Manual de Estilo a los estudiantes matriculados.

CALENDARIO DE TRABAJO.

Desde la asignación de las direcciones de TFG, cada estudiante podrá iniciar el proceso de trabajo y establecer un calendario de trabajo con el que coordinar el proceso con su director o directora de TFG.

La extensión en el tiempo de desarrollo vendrá determinada por el criterio del director o directora del TFG en función del grado de consecución de objetivos y resultados de aprendizaje que demuestre el estudiante.

A disposición del estudiantado se encuentran las plantillas de TFG BBAA para facilitar el trabajo de elaboración de la memoria. Asimismo y de forma complementaria a la guía docente, se encuentra publicado en la web del centro el Manual de Estilo del TFG de Bellas Artes.

El Trabajo Fin de Grado finaliza con el depósito y defensa en sesión pública a acordar entre estudiante y docente/s encargados de la dirección del TFG.

PROCEDIMIENTO DE DEPÓSITO

El Reglamento de Trabajo Fin de Grado de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel marca un plazo de cinco días de antelación o cuatro días lectivos siguientes a la realización de la propia solicitud de defensa y depósito del TFG a contar desde el día siguiente a la solicitud. A tal fin, se garantiza la naturaleza de acto público anunciándolo en la web del centro y en el canal de Instagram de TFG BBAA cada una de las defensas validadas.

El procedimiento de validación es el siguiente;

1º) Estudiante finaliza su Trabajo Fin de Grado con la validación de la directora o director de TFG.

2º) Estudiante realiza el depósito cumplimentando los datos y subiendo la copia del TFG en formato PDF (permite adjuntar un anexo en PDF como archivo independiente) en deposita.unizar.es.

3º) Estudiante recibe un correo electrónico como resguardo de haber realizado el correspondiente depósito del TFG. Debe imprimirlo en PDF para adjuntarlo en las siguientes tramitaciones.

4º) Estudiante y director o directora, acuerdan la fecha y aula en el que se celebrará la defensa. El acuerdo se plasma en la solicitud de depósito y publicidad del acto de defensa, disponible en www.fcsh.unizar.es/tfg

NOTA SOBRE DEFENSA TELEMÁTICA. La resolución del 1 de junio de 2022, del Vicerrector de Política Académica, sobre defensa telemática de los TFG y TFM, establece esta posibilidad a propuesta del estudiante o de la estudiante atendiendo a las circunstancias recogidas en la resolución.
La propuesta argumentada debe solicitarla el o la estudiante a la Comisión de Garantía de la Calidad con suficiente plazo para su valoración. En caso positivo, en el siguiente paso, su aceptación deberá adjuntarse con la solicitud.

5º) La solicitud de depósito y publicidad del acto de defensa se presentará mediante Registro Electrónico (regtel.unizar.es) con una previsión de cuatro días lectivos a partir del día en el que se hace el trámite en registro, mediante una instancia básica dirigida a la “Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de Teruel” con el asunto “Solicitud de defensa del TFG BBAA”, adjuntando: copia del TFG, adjuntado el PDF del correo de resguardo recibido de Deposita. (También la validación de la CGC a la defensa telemática en su caso).

6º) La validación de la defensa se realizará comprobando la entrega de la documentación reflejada en el paso 5º y las fechas de depósito, solicitud y la fecha efectiva de defensa.

Se recomienda a los estudiantes que, tras el paso 5º, envíen un correo a coordinación (bellasartesteruel@unizar.es) adjuntando el recibo del registro electrónico para acelerar el proceso de verificación, adjuntando una imagen publicitaria del TFG con el título del trabajo y el nombre completo del estudiante, a una resolución de 1080 x 1080 pixeles para publicitar la defensa.

SOLICITUD DE EVALUACIÓN DEL TRIBUNAL DE TFG PARA LA MENCIÓN DE MATRÍCULA DE HONOR

Tal y como establece el documento de Fechas Clave del TFG, hay dos convocatorias de tribunales para evaluar TFG que opten a la mención de Matrícula de Honor. La fecha límite para solicitar la evaluación del tribunal se establece entre 6 y 8 días antes de la evaluación del Tribunal.

Se recomienda consultar las fechas claves publicadas para el curso 2022/23 en www.fcsh.unizar.es/tfg

4.5. Bibliografía y recursos recomendados

http://psfunizar10.unizar.es/br13/egAsignaturas.php?codigo=25119